從 2014 年到 2023 年,由鬼才導演詹姆斯岡恩(James Gunn)打造的「星際異攻隊三部曲」成為了漫威宇宙甚至是超級英雄電影最獨特且評價最高的三部曲之一,甚至受到不少傳奇演員如艾爾帕齊諾(Al Pacino)的推崇;它沒有過往英雄電影太鮮明的悲劇與神聖使命色彩,甚至是描繪了一群法外之徒的集結,它捨棄滂薄、刺激的配樂手法,反而選取了 80 年代到 2000 年代的流行音樂作為敘事工具,它跳脫了地球為範疇的舞台,將太空場域描繪的奇特、奇異、充滿驚奇;它具有濃烈的原創性,但也沒有與龐大的漫威宇宙脫鉤。
在《復仇者聯盟:終局之戰》(Avengers: Endgame)後,《星際異攻隊3》(Guardians of the Galaxy Vol. 3)給予了支持他們的影迷一個完美的告別,現在可以在 Disney+ 上獨家完整回顧三部曲作品,讓你重頭深入回顧這群原本不相干的混蛋們,如何逐漸認同彼此,並且發展出不可切割的夥伴關係,成為了銀河的守護者;而詹姆斯岡恩又如何透過他難以取代的個人創意,捏塑出這段讓許多觀眾感動的三部曲終章?
音樂不僅帶領觀眾進入電影世界,更成為敘事工具
詹姆斯岡恩在 2014 年接受 Vulture 訪問時表示,在《星際異攻隊》出現大量流行音樂的原因在於能更容易地讓觀眾融入於電影之中,「我們被推到了一群有著奇怪風景的奇怪行星上,熟悉的流行歌曲讓這一切變得更容易接受。」詹姆斯說,而這也成為了整個三部曲非常重要的基調,歌曲的選擇不單單只是情境上的催化,最後更成為了敘事的工具。
《星際異攻隊2》最後,彼得收到了勇度為他買的 Microsoft Zune,裡面裝滿了 80 年代到千禧年代的歌曲,這個簡單的設定卻也成為了《星際異攻隊3》的巨大挑戰,「這部片真的很難選出適合的歌曲,因為前兩部片選取年代就是 70 、80 年代,但你知道的,在第二集最後勇度給了奎爾一個 ZUNE,這樣一來歌曲的範圍就會包含 70 年代、80 年代、90 年代、2000 之後,基本上就是全部了你知道嗎?我能選擇的更多了。」
而《星際異攻隊3》的第一場戲,我們就可以發現這是一部有別於前兩集更加黑暗沈重的續作,他們放棄了歡樂的開場,反而使用了電台司令的經典名曲〈Creep〉不插電版本,利用歌詞中的「異類怪胎性」,帶出火箭浣熊的背景設定前導,帶領觀眾一步一步進入這個有點暴躁但有重情重義的背後歷史;另外搖滾歌手艾利斯庫柏(Alice Cooper)的〈I’m Always Chasing Rainbows〉中的歌詞「我的計劃就像我所有的夢想一樣,最終都在天空中消逝。」(My schemes are just like all my dreams, ending in the sky),已經猶如是火箭浣熊的主題曲。
烈火紅唇合唱團的〈Do You Realize??〉在本片也擁有舉足輕重的地位,出現在彼得獨自一人看著偌大的銀河,呼應了歌詞的「你有發現嗎?我們正漂浮在太空;你有發現嗎?這份幸福讓你哭泣;你有發現嗎?你認識的所有人未來都將死去。」飾演彼得的克里斯普萊特(Chris Pratt)在 2022 年的動漫展上談到這首歌對《星際異攻隊3》的意義,「這是一首相當動人的歌曲,畫面非常美麗,這對我們所有人來說都是這三部曲的結局,而且你也會想起這些角色的旅程。」
從法外之徒,到不可分割的家人牽絆
為什麼「星際異攻隊三部曲」可以獲得如此好的評價,《星際異攻隊3》更是繳出了一個令人滿意的三部曲結尾,在於漫威過去的超級英雄多數背負著一種無法拋棄的使命感以及悲劇元素的原罪,變成英雄往往是一趟救贖之路,重新創建人生,鋼鐵人東尼史塔克、美國隊長史蒂夫羅傑斯、雷神索爾都是這樣的角色弧線,不過星際異攻隊這些人並沒有偉大的情操或是命定論的賦權,他們都是被某種牽絆拋棄的靈魂,用自己的方式遊走於星際之間,甚至是以反英雄的姿態存活著。
彼得奎爾外表好像嘻嘻哈哈吊兒啷噹,甚至一度被冠上薩諾斯之戰的最大戰犯,但從第一部開始,他失去了自己的父親,失去了形象上的父親,也失去了他唯一愛過的女人,他有的就是僅有的夥伴,因此當火箭陷入昏迷之時,就算自己心裡裝態再怎麼糟糕,他也馬上進入救人狀況;這次重要的情感推動角色火箭在 MCU 藏了數集之後,終於揭露了他的故事,一個曾經被不人道處置的動物,擁有破碎過去的小傢伙,其實比任何都需要朋友的愛與關注,勇度曾在《星際異攻隊2》有過一場跟火箭的對話,「我知道你把自己裝成最尖酸刻薄的人,但其實你是最膽小懦弱的那個;我知道你拿了你根本不需要的電池,然後趕走你身邊受得了你的人,因為只要一點點的關愛,就會讓你想起心中那個空虛感有多巨大,我也知道那些創造你的科學家一點都不在乎你。」,道破了火箭的真實個性,也證明了導演詹姆斯岡恩在角色建構延展上的高超技術。
因此,無論是彼得、火箭,還是德克斯、葛摩菈、葛魯特、還是涅布拉,都帶著各自的傷口來到這個團隊之中,他們有些詭異、有些奇特,不過在每一次的任務中都更加支持彼此,他們不像復仇者聯盟有華麗的裝備、總部,沒有正派的理念或是偉大的情操,但只要關於夥伴之間的事,他們每一個人絕對義不容辭,星際異攻隊更貼近平凡的靈魂,都有一些不可告人的秘密或是想擺脫的過去,想要自暴自棄不過在一個群體中找到生存的意義,詹姆斯岡恩建造的角色厚度共鳴範圍更廣,也才能三部片皆能獲得好評。
打破星際想像,肉質星球登場
星際異攻隊系列是 MCU 將舞台從地球延伸至外太空的重要作品,也是帶出大反派薩諾斯的轉折,然而在詹姆斯岡恩的眼中,星際有著各種天馬行空的可能性,《星際異攻隊3》中甚至將奧果總部的星球設計成一個擁有肉質有機的外觀,黏黏滑滑的觸感與軟彈的膚質感讓人感到有點詭異但有新奇,「我們每週都會有一次對話,以確保我們對於想法是大膽的,那些肉質的表面是可觸摸的、有形的,以及真實的,」本片的美術指導貝絲米克爾(Beth Mickle)在接受訪問時談到與詹姆斯岡恩一同研究奧果星球的樣貌。
事實上,如果你看過詹姆斯之前的作品《撕裂人》(Slither),就可以知道奧果星球的概念來源,米克爾也證實了她深入研究了本片,尋求打造一個有血肉觸感星球的靈感,「漫威確實自始至終都支持我們,並接受了一些他們以前從未有過的瘋狂想法,為此向他們致敬,因為我認為這是有回報的。」
而這也是在 Disney+ 觀賞本片的重要之處,Disney+ 可針對你的播放格式提供各種不同的畫質體驗,包括了全高畫質、4K 超高畫質(4K Ultra HD)、能顯示更廣色域和亮度範圍的高動態範圍(High Dynamic Range)、杜比視覺以及全裝置都支援的 IMAX Enhanced 比例,都能將《星際異攻隊3》鮮豔的顏色對比、浩瀚的星際星空以及人物角色的造型詮釋到最完美的成果。
岡恩告別 DC 之作,三部曲重新回味
詹姆斯岡恩目前已經接任 DC 電影的總裁,接下來重心將會放在 DC 後續的電影發展之上,也代表著《星際異攻隊3》非常有可能是他漫威的畢業之作,好在本片目前繳出了亮眼的成績,多數的觀眾皆給予好評,故事裡的角色也走向了階段性的結局,但身處漫威電影的龐大宇宙,角色未來會不會再次出現,誰都無法確定;唯一可以確定的是,隨著第三集也在 Disney+ 上架,這個暑假你將可以在上面多次回顧整個三部曲的全貌,再次了解詹姆斯岡恩是如何建造每個角色的深度,彼此之間的情感是如何透過各種任務互動而慢慢加深,理解為何「星際異攻隊三部曲」身處漫威宇宙是如此特別的存在,也可以好好的跟星爵一夥說聲再見。